APRENDER TANGO EN LA UNIVERSIDAD

El arte de la danza que se baila con todos los sentidos

La UNDAV baila tango-Reu es una de las tantas alternativas que se brindan dentro de la Universidad nacional de Avellaneda 

En sus clases se adquieren diferentes técnicas de baile y son abiertas al público, las mismas son libres y gratuitas y está a cargo de maravillosos profesores: Mónica Linares y Benjamín Grisoni, que invitan a animarse a algo tan popular y nuestro como el tango. 

Las inscripciones están abiertas durante todo el año para que te sumes a este mundo de expresión corporal. 

Esta disciplina es llevada a su máxima expresión artística, donde se disfruta con los cinco sentidos de un despliegue de luz, color y sonido, en el marco de la más personalizada y cuidada atención. 

Reviviendo el espíritu de Gardel en todos los rincones de la Universidad, actualmente no cuentan con fechas de exhibiciones sin embargo los planes están puestos para el futuro para revivir lo que fueron las presentaciones de milonga en el año 2014 con una asistencia de más de medio centenar de personas.

   

El taller se fortalece día a día en equipo compartiendo el proceso propio y del grupo. 

No se necesita tener conocimiento previo para sumarse a este gran desafío, las experiencias y vivencias las van adquiriendo a medida que avanzan las clases, las edades son ilimitadas, no hay edad para aprender y vivir esta pasión cultural que es reconocida mundialmente y que es bien Argentina. 

En exclusiva Belén Sobrero y Nazareno Tozzi alumnos de Undav Baila Tango-Reu, cuentan como es formar parte de este elenco y de sus logros.

 

 

 Ambos bailarines de Tango por pasión y elección

Belén 18 años y Nazareno 15 años. 
Ella acompañaba a sus padres a clases de tango pero no se animaba creía que era más para gente grande.
Él iba a ver a su madre cantar Tango, ambos por alguna razón ligados familiarmente por esta pasión de multitudes. 

Nazareno recuerda que un jueves de abril del 2012 su madre le dice si no quería asistir a clases, lo cual responde que no, que pensaba al igual que Belén que eran clases para personas más grande. 

Lo cierto es que se animaron y que hoy son pareja de baile y forman parte del elenco de la UNDAV, y ya han participado de varios eventos, este año en junio fueron finalistas en el Mundialito de Tango “Viva la Pepa” que se realiza hace varios años en capital federal.

Con una simpatía sin igual recalcan, lo bueno que son sus profesores Mónica Linares y Benjamín Grisoni al igual que todos sus compañeros, siempre se apoyan entre todos y van juntos a Milongas. Invitan a todas aquellas personas que quieran asistir, que se animen y que no hay límites para soñar, confiesan que su gran sueño es participar del Mundial Nacional de tango.

CRISTINA MACERO (TP. FINAL) 
cristina macero <cristinamacero87@gmail.com> 

TEATRO EN LA UNIVERSIDAD

 

Movimiento y libre expresión 

La escuela de teatro UNDAV está ubicada en España 350 en la ciudad de Avellaneda. 
El elenco es abierto a la comunidad, en consonancia con la propuesta de la universidad. 

En ésta entrevista Matías Linares jefe de producción nos cuenta más sobre éste arte. 

¿En qué año se forma la escuela de teatro? 

 La escuela de teatro de la universidad nacional de Avellaneda comenzó con sus actividades en el año 2012. 

¿Tienen costo las clases? 

 Las clases son gratuitas y están abiertas a todo el público, no se necesita tener previo conocimiento, ésta disciplina tiene como objetivo integrar a toda la comunidad que desee participar. 

¿Cuándo son las inscripciones? 

Las inscripciones son a partir del mes de noviembre hasta los primeros días de diciembre. 

¿Desde qué edad se pueden inscribir? 

Las edades son ilimitadas, el elenco está conformado por cuarenta personas, de diferentes edades, entre ellos niños, adolescentes, adultos y mayores participando de estos proyectos por amor y diversión. 

¿Próximamente tienen obras a estrenar? 

Estamos por estrenar el veinte de junio a las veinte hs en el teatro Roma de la ciudad de Avellaneda el ´´Himno a Belgrano´´, una coproducción entre el elenco de teatro popular Undav y la orquesta de tango, música y dirección a cargo del maestro Diego Lerendegui con texto y dirección general de Mabel Decoud, directora de teatro. Es interesante destacar que Manuel Belgrano es el único prócer sin himno propio. 

También en exclusiva puedo adelantar que para fin de año también estrenaremos obra nueva llamada ´´Cotillón Burgués´´, es una adaptación de los textos de Moliere ´´El Burgués gentil hombre´´, ´´Las preciosas ridículas´´ y ´´Las mujeres sabias´´. Sera una obra que divertirá a niños, jóvenes y adultos, quedan todos formalmente invitados la cita será en el Teatro Roma de Avellaneda. 

      Instituto Municipal de Teatro, Av. Adolfo Alsina 157

CRISTINA MACERO (TP. FINAL)
cristina macero <cristinamacero87@gmail.com>

SANA COMPETENCIA EN LA ESCUELA

En el año 2017, el Instituto Cristo Rey de Lanús, cumple 50 años de sus INTERBANDOS.

¿Qué son los interbandos? 

En el año 1967, una profesora de educación física, Alicia Rottemberg, creó en la escuela secundaria, 2 equipos. Cada uno con un color, rojo y celeste. 

No solo eso, cada BANDO, llevaba ademas, un nombre:  IURI y LES CHERIS, respectivamente. 

Así, "las queridas" en su traducción del francés, y el "pájaro japones rojo" , se enfrentan durante el año en diferentes competencias que abarcan deportes, teatro, literatura, danzas y coro. 

La escuela media queda dividida en 2 grandes equipos, con alumnos de todas las edades. 
Cada uno, tiene 2 capitanes que guian a sus compañeros en los valores mas importantes que aún hoy, conservan: lazos de solidaridad y compañerismo, de compromiso y amistad, en una sana competencia. 

Con motivo de los 50 años de IURI y de LESCHERIS, Cristo Rey homenajeó a sus ex alumnos y ex capitanes con una gran fiesta durante el interbando de coro que se realizó en el mes de julio.

CRISTINA MACERO (TP. FINAL) 

cristina macero <cristinamacero87@gmail.com>

UN ESPACIO EDUCATIVO EN TORNO AL ARTE EN AVELLANEDA

Danzar sin límites

La escuela municipal de danzas ubicada en España 350 de la ciudad de Avellaneda, brinda a la comunidad, espacios dónde se adquieren conocimientos artísticos y profesionales. 

Desde el año 2010 forma alumnos, y cuenta con una matrícula de 65 alumnos, entre niños, adolescentes, jóvenes y personas adultas, divididos en grupos por carreras: danza clásica, ballet escuela de danzas clásicas y ballet, escuela de danza contemporánea, y a los talleres de, jazz, tap, árabe, español, tango, y elongación. 

En la escuela, se incluyen un colectivo de personas muy variado: docentes, alumnos, padres, lo que provoca una gran variedad de patrones de comportamiento y de creencias, lo que encauza a una cultura referencial, la danza. 



El mayor porcentaje que asiste son niñas que realizan danzas clásicas, a partir de 4 años hasta toda la escolaridad primaria. De ésta población se observa la diversidad de clases sociales, muchas niñas provenientes de escuelas públicas y varias de privadas.  El nivel de asistencia es excelente en ambos casos, se considera destacar, el gran esfuerzo que realizan los padres para poder cumplir con dicha actividad, sobre todo, en las familias de bajos recursos. 

A esta institución asisten desde diferentes municipios aledaños de zona sur, Quilmes, Lomas de Zamora, Lanús, y también algunos provenientes de capital federal, lo cual hace reflexionar, que al no encontrar una oferta para poder realizar estas disciplinas en sus localidades, elijen acercarse hasta Avellaneda. 

La directora del establecimiento Yanina D´ Acunto expresó su contento con el crecimiento y evolución que ha tenido su escuela en estos años "el nivel de asistencia es optimo, no sólo aprenden, sino que, interactúan, crean vínculos, eso es saludable para el crecimiento y desarrollo en la vida social de las personas, nuestra institución está concebida como un producto social e inclusivo y como tal, queda sujeta al conjunto de circunstancias que definen la realidad social, es un espacio que cumple muchas funciones como es la de educar, socializar, enseñar, orientar, preparar profesionalmente y culturizar", señaló. 

Afirmó que su gestión al frente de la institución se caracteriza por una visión amplia de las posibilidades reales y de una organización para resolver situaciones y alcanzar un fin determinado. 

En relación con los criterios de calidad educativa, se establecen relaciones necesarias para incluir procesos de mejora asociados a compromisos y metas que permita avanzar en la mejora y buen funcionamiento del recinto, dicho tal, no es cerrado, al contrario es un modelo abierto y flexible, que puede ser considerado para establecer procesos de implantación de sistemas de calidad, para el cumplimiento de metas. 

¿Qué es la escuela de danzas? 

Yanina D´Acunto contó que "la escuela municipal de danzas, además de ser un espacio donde niños, adolescentes y adultos, disfruten de danzar, y de ser una disciplina, también, es un lugar donde pueden encontrar contención y desarrollar sus diferentes actividades integrales. Con el objetivo de que cada alumna logre sentir, transitar y transmitir el arte de danzar. Desde sus comienzos la escuela revolucionó el arte de bailar, presentando espectáculos con una historia relevante a la que se ven habitualmente en los ballets convencionales".

En agosto de 2016 presentaron la obra Alicia en el país de las maravillas en el teatro Roma de la localidad, con un público que de pie ovacionó la actuación, para éste año se viene un nuevo estreno. 

La directora adelantó que se viene una temporada de invierno cargada de magia, "Estamos preparando una nueva exhibición para el mes de agosto en el teatro Roma de Avellaneda, para todo el público que quiera disfrutar de la magia de la danza, apostamos que lo que vendrá será emotivo y mágico, se vienen obras cargadas de sueños", afirmó. 

Hasta las vacaciones de invierno se prepararán con entusiasmo para lo que vendrá, en este sentido trabajarán arduamente para que el espectáculo salga como lo esperan.



 


 CRISTINA MACERO (TP. FINAL) 
cristina macero <cristinamacero87@gmail.com>

LOS PROYECTOS PEDAGÓGICOS QUE INCLUYEN EL TEATRO

En el marco de las materias Literatura y Ciencias Sociales de los diseños curriculares de la Nueva Escuela Secundaria en la Ciudad de Buenos Aires, existe esta iniciativa en la que estudiantes de primero a quinto año acceden a obras de teatro clásicas argentinas. 

Los objetivos planteados, nos contó el profesor Adrián Heidel de la escuela Liceo N°10 “Ricardo Rojas”, tienen que ver con integrar prácticas culturales diferentes dentro del ámbito educativo, participar de proyectos que integren a los alumnos al mundo del arte, comprender otras temáticas a través del teatro, analizar la complejidad entre actores, su discurso y el contexto, y sobre todo, generar una visión crítica y constructiva del mundo fuera de la escuela. 

Estuvimos en el TEATRO DEL GLOBO, donde más de 10 escuelas asistieron a la obra “La Nona”, una tragicomedia del escritor argentino Roberto Cossa, que se publicó en 1980. 

La obra se estrenó durante un periodo caracterizado por la inestabilidad política y social argentina. La Nona supo salvar esa barrera gracias a su estilo simbólico y reflexivo, en el que subyace su carga crítica, y además consiguió una gran acogida en las representaciones que se realizaron de ella.

DIRECCION DEL TEATRO Marcelo T. de Alvear 1155

   


Un alumno de 3er año del Liceo 10, contó a este medio que "Me gustó, nos reimos toda la obra. Tiene un humor raro, ácido. El final daban ganas de llorar". 

Este "sentimiento" se compone de la carga de elementos dramáticos que contiene la historia, puestos en escena desde un lado cómico.

*** EL TEATRO ***

El teatro del Globo tiene capacidad de 478 butacas y modernas instalaciones de sonido e iluminación.

 


LUISINA GONZALEZ (TP. FINAL)
"luisinagonzalez@gmail.com" <luisinagonzalez@gmail.com>

TALLER DE TECNOLOGIAS CREATIVAS EN LA ESCUELA MEDIA

Con el objetivo de que los alumnos relacionen la teoría de la materia 'Tecnología' con la práctica y, de entender la tecnología en el plano pragmático, la docente Victoria Boccassini, que además es diseñadora industrial, contó de qué se trata este proyecto iniciado recientemente en la escuela secundaria Liceo 10 "Ricardo Rojas". 

Los jóvenes que habitan las escuelas construyen sus aprendizajes y trayectorias no solo en la institución escolar, sino también en la cultura digital. Entre los desafíos de la escuela secundaria, se encuentran la de incorporar tecnologías en las propuestas pedagógicas, a partir de la creación de experiencias que ubique a los jóvenes en el lugar de productores de conocimiento y cultura. 

La investigación de diseño es “una metodología sistemática, pero flexible, dirigida a la mejora de la práctica educativa mediante análisis, diseño, desarrollo e implementación iterativos que tienen como propósitos la búsqueda de soluciones a problemas complejos de la práctica educativa y, al mismo tiempo asume por objeto la mejora de nuestro conocimiento sobre las características de estas intervenciones y sobre los procesos de diseño y desarrollo de las mismas. 

Desde esta línea metodológica, se propone un dispositivo de trabajo a partir de tecnologías emergentes (como la robótica y la impresión 3d) trabajando con estudiantes y docentes en el diseño de una experiencia artística (a través de maquetas, origami, trabajos manuales y con herramientas simples), cuya ejecución involucre el aprendizaje de conocimiento científico y el desarrollo de habilidades sociales. 

Este taller busca experimentar con los alumnos procesos tecnológicos de una manera lúdica y dinámica. La idea es que los alumnos comprendan procesos y comportamiento de los materiales, que relacionen conceptos de la física, matemática y el espacio tridimensional y desarrollen su capacidad creativa. 

Ademas, se busca que los alumnos relacionen la tecnología con materiales sustentables, y se acerquen a nuevas tecnologías. Destinatarios: Alumnos de todos los años, en especial aquellos que tienen un tiempo de espera entre una actividad extra-programática y la escuela. 

UNA CLASE DE TECNOLOGÍA 

Construimos un ESFERICON 

El esfericón es un cuerpo geométrico que posee una única cara, dos aristas y cuatro vértices. Fue introducido por primera vez por el inventor de juegos y juguetes israelí David Haran Hirsch, quien lo patentó en Israel en 1980. Una característica del esfericón es que rueda sobre una superficie plana. Al contrario de un cono que rueda describiendo círculos, el esfericón realiza un movimiento con balanceos que, en promedio, es recto. En un principio uno de los sectores cónicos entra en contacto con la superficie plana y luego el otro. Es por eso que a medida que progresa su movimiento se bambolea alternativamente de derecha a izquierda. 



LUISINA GONZALEZ (TP. FINAL)
"luisinagonzalez@gmail.com" <luisinagonzalez@gmail.com>